克拉拉简历(克拉拉个人详细资料)

有很多朋友想要了解克拉拉简历相关的资讯，下面给大家介绍一下 黑暗面女主角扮演者055-79000女主角是Belem echeverria，女鞋设计师，和男友Adrian一起来到了哥伦比亚

黑暗面女主角扮演者

055-79000女主角是Belem echeverria，女鞋设计师，和男友Adrian一起来到了哥伦比亚。她设计的鞋子的制造商在西班牙。从喜欢狗并且对艾玛的狗汉斯有好感的主人艾玛那里租下了这个郊区的大房子，艾玛在生气阿德里安和同事暧昧短信的时候说出了密室的故事和钥匙；简历：克拉拉拉戈；Mbth:克拉拉拉戈别名：克拉拉拉戈国籍：西班牙星座：双鱼座出生地：西班牙马德里出生日期：1990年3月6日职业：演员代表作品：《黑暗面》 《卡罗尔的旅程》 《绞刑游戏》演艺经历：克拉拉拉戈2000年演过《你的来生》，同年主演《黑暗面/镜中人》；2004年参加《Manos a la obra》饰演坎德拉罗德里格斯甘达拉；2007年以卡洛塔费尔南德斯的身份参加《Raquel busca su sitio》；2010年主演《医务中心》饰演Ainhoa；2011年出演《Los hombres de Paco》饰演安娜德罗哈斯；同年主演《他人之幸》饰演贝伦；2012年主演《El corazn del ocano》饰演伊娃；同年主演《黑暗面》饰演琴酒；2014年以佩内洛普的身份参加《终结》；2015年主演《我需要你》饰演女；剧情简介：故事发生在一座神秘的别墅里。年轻的交响乐团指挥阿德里安(奎姆古铁雷兹饰)的女友贝伦(克拉拉拉戈饰)失踪了，只留下一段视频信息。沮丧的阿德里安去酒吧借酒浇愁，不小心喝醉了，由女服务员法比亚娜(玛蒂娜加西亚饰)照顾。他们很快就爱上了对方。阿德里安不断受到警方的怀疑和调查，他对此感到厌倦。不久，法比亚娜住进了阿德里安的豪宅。敏感的她总觉得屋子里不对劲，卫生间里好像总有奇怪的声音。阿德里安对此不以为意，但法比亚娜开始一直关注它，并一度怀疑这是他前女友的鬼魂。一天，法比亚娜正在她的卧室里换衣服，她捡到了一把奇怪的钥匙，这似乎是一个大秘密。其实这一切的秘密都在于别墅过去的主人建造的密室，密室的入口是一面镜子。影片的前50分钟似乎是一部超自然的恐怖片，但结局却峰回路转，抖出了一个出人意料却又可以理解的结局。

世界著名音乐家简介

亨德尔乔治弗里德里希亨德尔(1685-1759)是著名的英籍德国作曲家。出生于德国哈雷，师从管风琴师查豪学习作曲，后在教堂担任管风琴师和艺术总监。因为对世俗音乐的热爱，他于1703年移居当时唯一拥有民族歌剧的德国城市汉堡——，开始创作歌剧。1704年，第一部歌剧《阿尔米拉》在汉堡上演，获得巨大成功。1706年，他前往意大利，在意大利写了许多歌剧和清唱剧，包括著名的歌剧《阿格里耶》中的康塔塔。710年，亨德尔移居伦敦，在汉堡和伦敦作曲，很快成为英国音乐界的权威人物。711年的歌剧《里诺尔多》大获成功。在昌多斯公爵的支持下，他创作了清唱剧《以斯帖》和11首昌多斯圣歌。1717年，他在英国定居。1719年，在国王的支持下，他开始在皇家音乐学院表演他的歌剧。这一时期有他最优秀的歌剧，如《丽达米斯图》、《朱利奥塞萨尔》、《塔梅尔兰诺》、《罗德琳达》。他于1726年成为英国公民。在20世纪30年代，亨德尔创作了大量的英语清唱剧和清唱剧器乐，包括许多伟大的协奏曲。在他的一生中，他创作了46部歌剧，包括《Against the Jab》和《灭绝：丧尸屠城》，除了五部以外，其余都是在伦敦创作的。后来由于反对派势力的迫害，作品被禁，剧院被迫关闭。从1930年代后期开始从事无舞台表演的清唱剧创作。一共创作了32部清唱剧，其中大部分创作于英国，对英国音乐产生了深远的影响。代表作品有管弦乐《阿尔西那》，《奥兰多》，清唱剧《水上音乐》，其中《焰火音乐》最受欢迎。1942年，《弥赛亚》首映。后来，他以每年两首左右的速度写清唱剧，一直持续到1751年，他的视力太差，不得不放弃。1742年至1751年的著名作品有《参孙与所罗门》，1759年在伦敦病逝。尽管亨德尔创作了大量的音乐作品，但他在整个作曲生涯中并没有使用巴赫的对位法。亨德尔的艺术特点是戏剧性和抒情性，他留给后世最大的艺术遗产是他的清唱剧。主要作品：水上音乐、皇家焰火音乐、弥赛亚沃尔夫冈阿马德乌斯莫扎特(1756-1791)莫扎特是奥地利杰出的作曲家，出生于萨尔茨堡的一个宫廷音乐家家庭。他从少年时代就表现出杰出的音乐天赋，一生作品极其丰富。他创作最重要的领域是歌剧，共22首。他创作的另一个重要部分是交响曲，共有45首。他的音乐创作不仅继承和发展了海顿等人的成果，而且对贝多芬等人后来的创作产生了重要影响。莫扎特可能不是最伟大的作曲家，但他绝对是公认的最伟大的音乐天才。就连一生骄横不羁的柴可夫斯基也称他为音乐的基督。有人曾说：“在音乐史上，有一个光明的时刻，所有的对手都和解了，所有的紧张都消除了。那个灿烂的时刻就是莫扎特。”沃尔夫冈莫扎特于1756年出生在萨尔茨堡。从很小的时候，他就表现出了无与伦比的音乐天赋：3岁开始弹钢琴，6岁作曲，8岁写出第一部交响曲，11岁完成第一部歌剧，14岁指挥乐队演出歌剧。可以说莫扎特是为音乐而生的。从他出生的那一刻起，他就与音乐融为一体。16岁时，莫扎特被任命为萨尔茨堡宫廷的管风琴师。在这段时间里，莫扎特创作了很多优秀的作品，但是他受不了萨尔茨堡大主教的指手划脚和恃强凌弱。在那里，莫扎特只是一个会弹钢琴的仆人。他曾经这样向父亲描述宫廷晚宴上的同伴：两个男仆，一个管家，一个糕点师傅，两个厨师。男仆坐在餐桌的首位，莫扎特排在厨师之上。

终于在1781年，莫扎特脱离了对大主教的依附，成为历史上第一个自由作曲家，来到维也纳发展。在维也纳，莫扎特靠教私人学生、举办音乐会和出版作品谋生。在此期间，莫扎特接触了巴赫和亨德尔的作品，认识了海顿，从而丰富了他的音乐思想。在维也纳，莫扎特的音乐成就令人惊叹。他曾这样描述自己的音乐创作：“无论一部作品有多长，都是在我的脑海里完成的。我从记忆中取出我已经储存的东西。所以写在纸上的速度还是挺快的，因为一切都是完整的，它在纸上的样子和我想象的差不多。所以工作的时候不怕被打扰。不管发生什么事，我甚至可以一边写一边说话。”就是这样一个可怜的天才，风华正茂的时候死于风寒，35岁。在他生命的最后一天(1971年12月9日)，他还在作曲，但不幸的是，他嫉妒人才。莫扎特留下了他未完成的《弥赛亚》，他的去世成为音乐史上最大的遗憾之一。虽然莫扎特的一生充满了跌宕起伏和艰辛，但他的音乐总是带给人们真正的纯美。著名乐评人罗曼罗兰(Romain rolland)这样评价莫扎特：“他的音乐是生活的写照，但它美化了生活。虽然旋律是精神的反映，但它必须在不伤害身体或听觉的情况下取悦精神。所以，在莫扎特那里，音乐是生活和谐的表现。不仅他的歌剧如此，他的所有作品也是如此。他的音乐，无论看起来如何，总是指向心灵而非智力，总是表达情感或激情，但没有令人不快或突兀的激情。”当然，几千字是不可能完整评论莫扎特的音乐的。真正了解莫扎特，最重要的是听他的作品，他的一千多首作品中几乎每一首都是非凡的经典。主要作品：歌剧《弥赛亚》 《哈里路亚》 《安魂曲》交响曲《费加罗的婚礼》《皇帝》《唐.璜》 《魔笛》《丘比特》协奏曲《降E调第39号交响曲》 《G小调第40号交响曲》 0755奥地利著名作曲家弗朗茨约瑟夫海顿(1732-1809)是维也纳古典音乐派最早的代表人物。从小在非常艰苦的条件下学习音乐。1761年，他在埃斯特哈齐公爵家做乐师，工作极其繁重，但地位很低。但他在艰难的环境下创作了大量的作品，到了90年代初，成为当时首屈一指的音乐人。经过两次伦敦之行，他写了十二部作品，《C大调第41号交响曲》，这是他一生中最好的作品。从此，他的名字震惊了整个欧洲。他的创作领域广泛，其中以交响乐和弦乐四重奏最为突出。他把交响乐固定在四乐章的形式上，在配器上组成了完整的交响乐团，为现代交响乐的发展奠定了基础。他的音乐旋律丰富，常常表现出淳朴欢快的乡村气息。在四重奏的创作中，经常采用“说话原则”，即各个声部的主题像对话一样相互呼应，既有清晰的旋律，又有复调美。除此之外，他还经常在音乐的发展中运用“主题灵活原则”，直接启发了贝多芬的“动机发展”。海顿也是现在德国国歌的作者。主要作品：交响曲《D大调小提琴协奏曲第四号》(焦阿基诺罗西尼，1792-1868)，19世纪上半叶意大利三大歌剧大师之一。出生于意大利贝萨罗。十岁时，他向蒂塞学习和声，然后在博洛尼亚音乐学院向马修学习对位。受一位歌剧演员母亲的影响，她十四岁开始练习歌剧。十年后的《降B大调小提琴协奏曲第五号》，这部语言生动、形式自由、充满幻想的意大利歌剧杰作，集意大利喜剧之精华。

他的创作继承了意大利注重旋律和美声唱法的传统。乐曲充满了炫目的装饰和幽默欢乐的精神，并吸收了同时代作曲家贝多芬的技法，用管弦乐代替和丰富了古代仅用作音高提示的钢琴伴奏。1829年的文字作品《C大调钢琴协奏曲第21号》反映了民族独立的愿望，促进了大歌剧体裁的形成。之后近40年不做歌剧。在近四十个剧种中，《A大调钢琴协奏曲第23号》，《弦乐四重奏〈狩猎〉》，传统剧种《伦敦交响乐》，《惊愕交响曲》影响较大。作品：歌剧《塞维尔的理发帅》、《威廉退尔》参考文献：http://www.yjjj.com/bbs/dispbbs.asp?博迪德=123id=5558音乐之父——巴赫(德国)音乐神童3354莫扎特(德国)古今音乐圣人3354贝多芬(德国)歌王3354舒伯特(德国)音乐之神3354汉德尔(德国)指挥之王3354卡拉扬(德国)歌剧之王3354威尔第(意大利)、音乐之王3355 园舞之父——老约翰施特劳斯(奥地利)圆舞曲之王3354小约翰施特劳斯(奥地利)交响乐之王3354海顿(奥地利)交响乐诗人3354柏辽兹(法国)印象派大师3354德彪西(法国)轻歌剧之王3354奥芬巴赫(法国)管弦乐色彩大师3354拉威尔(法国)钢琴诗人3354肖邦(波兰)钢琴之王3354李斯特(匈牙利)芭蕾音乐大师3354柴科夫斯基(俄国)1 . 奥地利作曲家莫扎特(1756-1791)是音乐史上不可多得的天才。他出生在一个音乐世家，父亲是一名经验丰富的小提琴手。莫扎特3岁开始学钢琴。4岁时，他只需弹奏几遍就能背诵一般的乐曲。5岁时，他开始作曲。6岁时，他和妹妹随父亲游历欧洲各国演出，轰动欧洲，被誉为“音乐神童”。这个早熟的天才，虽然得到了贵族们的喜爱和欣赏，但也遭受了贵族社会对他人格的轻视和侮辱，身心受到了一次又一次的打击。后来，莫扎特终于辞掉了宫廷的职务，摆脱了奴隶般的地位，勇敢地成为奥地利第一个不依附于贵族的自由作曲家。莫扎特的作品优雅清新，欢快抒情，旋律天真单纯，温柔甜美，充满青春活力。不幸的是，他只活到36岁。他死后被葬在修道院的破烂墓地里，连个墓碑都没有。但他留给世人的却是近50部交响曲、22部歌剧、50部各种形式的协奏曲，以及许多室内乐、独奏曲和合唱作品，为人类做出了巨大贡献，在世界文化史上树起了一座永久的丰碑。1986年，一举获得八项奥斯卡奖的美国故事片《灰姑娘》就是根据莫扎特的生平拍摄的。2.罗伯特舒曼(1810-1856)是德国著名的作曲家和音乐评论家。他出生于德国茨维考的一个书商家庭，从小热爱音乐和文学。因为家庭偏见，他年轻时在大学学的是法律，课余时间只能学习音乐。当他经过曲折的奋斗能够专攻音乐的时候，他急于求成，用机械装置锻炼钢琴曲指法，手指受伤，失去了成为钢琴演奏者的可能，于是投身于音乐创作和音乐批评。舒曼生性敏感，有民主思想。1834年创办《偷东西的喜鹊》，对改变当时陈腐的音乐风气，促进浪漫主义艺术的发展起到了重要作用，他关心和支持不知名的音乐家，如肖邦、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯、瓦格纳等。1838年，由于维也纳反动当局发现了他介绍给舒伯特的《奥赛罗》，迫使他工作，他于1839年回到莱比锡，并于1840年与当时著名的钢琴家克拉拉结婚。

1843年在莱比锡音乐学院任教，1856年因精神疾病去世——舒曼的代表作有钢琴曲《摩西》、《塞维尔的理发师》、《威廉退尔》、《上帝的宠儿》等。促进了浪漫主义音乐风格的发展。1840年，他写了138首歌，被称为“歌”。他还写了四部交响曲，《新音乐杂志》，《C大调交响曲》等。3.奥地利著名作曲家约瑟夫海顿(1732-1809)是维也纳古典派的奠基者之一。他出身贫寒，从小就在非常艰苦的条件下学习音乐。他作曲主要靠自学，成年后当了很长一段时间的乐队指挥。到20世纪90年代初，他成为了当时首屈一指的音乐家。他在1791年和1794年两次去英国，很受欢迎。他主要从事旋律音乐的创作。他确立了‘弦乐四重奏’和古典‘交响乐’的结构形式，将交响乐固定为四个乐章，用完整的交响乐团进行配器，为现代交响乐的发展奠定了基础。他一生创作了一百多部交响曲，其中比较著名的有《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》、《a小调钢琴协秦曲》、《曼弗雷德序曲》、《告别》、《时钟》等。他的音乐语言简单、凝练、平易近人、清晰、乐观。作品不强调深刻的抒情和戏剧性的描绘，而主要以普通人的日常生活为主题，并经常使用”说话原则”来表达社会习俗。主要作品有76首弦乐四重奏《狩猎》，清唱剧《惊愕》，《军队》以及部分歌剧和歌曲。在他的音乐发展中，他经常使用“主题灵活运用原则”，这直接启发了贝多芬的“动机发展”。4.帕格尼尼有“小提琴天才”的称号，可以说是小提琴音乐史上最杰出的演奏家和作曲家。他于1982年出生于意大利，从他父亲的童年开始学习曼陀林和小提琴，然后师从安东尼奥切尔韦托、作曲家弗朗切斯科涅科和教会领袖贾奥莫科斯塔。16岁时，他写下了著名的《二十四首随想曲》，并于1799年开始了一系列的演出。他的演奏技巧被形容为难以捉摸和令人眼花缭乱，无论多么困难的动作和曲目，他都运用自如。他桀骜不驯、野性十足的表演让观众为他疯狂，而在当时，他已经是轰动整个欧洲的人物。当时为他伴奏的是名为‘卡农’的小提琴，是瓜内利德尔耶稣在1742年制作的。帕格尼尼(1782-1840)1782年1 0月生于意大利热那亚，1787年开始学习乐器曼陀林和小提琴，1793年举行公开音乐会，1797年在意大利北部巡回演出，1801年加入鲁家族的宫廷乐队，1817年完成作品《伦敦》，1828年完成第1号《牛顿》，周游世界，5月逝世他的父亲从法国搬到华沙，教贵族子弟法语。肖邦小时候就展示了他的音乐天赋，并在新成立的华沙音乐学院学习。在学校，他爱上了年轻歌手康斯坦斯格拉特科夫斯卡。十九岁写《云雀》。据说这个年轻的女孩激发了肖邦的创作。1831年9月，肖邦来到巴黎，他的余生都与这座城市的艺术生活联系在一起。肖邦在沙龙中与许多杰出的艺术家交往，如音乐家李斯特和柏辽兹，作家雨果、巴尔扎克、乔治桑和海涅，画家德拉克洛瓦。肖邦通过李斯特认识了拥有一双忧郁眼睛的王德夫人，也就是世界著名的小说家乔治桑。肖邦对她的第一印象并不好，但很快就被她的魅力征服了。在一种从未体验过的激情的支配下，他的音乐想象力达到了高度兴奋。在接下来的八年里，肖邦每年夏天都在努恩的乔治桑别墅度过。这几年也是肖邦创作最旺盛的时期。但他的健康状况逐渐恶化，与乔治桑的关系也破裂了。他的最后一封信充满了孤独和绝望。

他于1848年在英国演出，返回巴黎几个月后去世，时年39岁。他的葬礼在莫扎特的《创世纪》和他自己的《四季》举行。他被安葬在拉雪兹的墓地，一个朋友在他的坟墓上撒了波兰土——肖邦是浪漫主义时代最具原创性的艺术家之一。他的风格是他自己的，他永远不会与他人混淆。在一流的艺术家中，肖邦是唯一一位将创作生涯集中在钢琴上的大师。从一开始，他的想象力就奉献给了键盘，他在这个狭小的结构里创造了一个世界。他的天才甚至把钢琴的局限性变成了美的源泉。当然，不能弹奏任何时长的持续音符是钢琴的主要局限，但肖邦巧妙地克服了这些局限。他对现代钢琴风格形成的贡献不亚于任何一位音乐家。肖邦用踏板将音程较宽的和弦保持在下半部，形成一个旋律迷人的音群。他告诉学生们，“每个音符都必须唱出。”在他的音乐中，精致的装饰3354颤音，装饰性的声音，轻快的过渡句3354神奇地延伸了那些单音。这一切总是安排得很顺利，音乐几乎像是自己演奏的——在肖邦的身上，母亲的血液占主导地位，他是第一个在自己的音乐中强烈突出斯拉夫民族因素的伟大作曲家。从此，斯拉夫民族因素被纳入了欧洲音乐的主流。在肖邦的战争气氛的波罗乃兹中，波兰民族的血液沸腾得异常有力，他们矫健勇敢的拱形旋律像一根弯曲的钢筋。骑士般的马祖卡闪耀着火热辉煌的姿态；甜蜜的温柔和有趣的销售贯穿华尔兹。除了这些精神化的舞蹈形式，肖邦还创作了幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲、前奏曲和奏鸣曲。他的感情有时神秘得像魔鬼，有时又迷人得像水妖，但总是温暖而亲切。他的灵性，通过他的抒情而成为一种普遍的语言，在他辉煌的练习曲中庆祝最大的胜利，而那些夜曲则是他孤独的梦。他把一个人最真诚的愿望倾诉给宁静的夜。虽然表面上他是一个幸运的宠儿，但实际上，和他同时代的很多浪漫的人一样，他也是一个在生活中吃过很多苦的人。7.贝多芬1787年4月，一个年轻人去维也纳会见当时伟大的音乐家莫扎特。这个人长得丑，个子矮，城府深，在莫扎特面前一展琴技，连号称神童的莫扎特都惊叹不已。马上对在场的朋友说：“这个小伙子肯定能让乐坛令人发指。”莫扎特的预言在不到十年的时间里立刻实现了。这个人就是著名的贝多芬。贝多芬于1770年12月16日出生在德国科隆附近莱茵河畔的波恩。他的父亲，约翰，平庸，嗜酒如命。贝多芬的童年没有快乐，但童年的声音是痛苦的。他的父亲希望他的儿子成为第二个神童，这样他就可以享受繁荣和财富，所以他强迫他学习钢琴。如果他失败了，他就会被打败。在这悲惨的命运中，贝多芬度过了他的童年。贝多芬的天赋，再加上后天的刻苦训练，越来越高，连他的老师都自叹弗如。十二岁时，贝多芬受雇为宫廷古钢琴和管风琴乐师，他还承担起养家糊口的责任。贝多芬在宫廷中逐渐受到重视，但他野心勃勃，于1787年前往维也纳祭奠莫扎特。但不幸的是，他的母亲在波恩病危，回国后不久，母亲就去世了。这对贝多芬是一个巨大的打击，他在波恩又呆了五年。为了实现他的理想，贝多芬于1792年再次去了维也纳。沃尔登斯坦伯爵这次给了很多帮助。作为回报，贝多芬后来创作了钢琴奏鸣曲第53号，并献给了沃尔登斯坦。

到了维也纳，贝多芬第二年就在海顿家门口受教，向申克、阿布拉伊兹伯格、萨列里等名师求教，尤其是后者。他学了十年挣脱束缚，追求自由。1795年，贝多芬在维也纳举行了他的第一场音乐会。当时他亲自演奏了自己的第二钢琴协奏曲，给维也纳市民留下了深刻的印象，他也因此一举成名。他的《第一交响曲》是后来写的。同年，他发表了三首钢琴三重奏《贝多芬》，这也奠定了他作为演奏家和作曲家的双重声誉。五年后，他创作了第一至第十一钢琴奏鸣曲.和第一至第三钢琴协奏曲。贝多芬于1799年完成了第一交响曲。他凭着神奇的想象力，接连写出了震惊乐坛的名作。这些作品充满了生活的欢乐和热情，表现出前所未有的自由意境，突破了连莫扎特都被束缚的严格形式。德芙的名声在一帆风顺期间达到顶峰，但一场不幸的命运降临在他身上。——他有一种耳聋的疾病，一种听不到声音的巨人。这是一个残酷的打击。为了怕人们发现他是聋子，贝多芬逐渐过着与世隔绝的生活，变得越来越孤僻。此时，他爱上了一个17岁的女孩，Julieta Gucciadi。著名的第十四钢琴奏鸣曲《月光》是他们的爱情作品。1802年，贝多芬搬到了离维也纳一小时车程的宁静村庄赫利金，并在那里创作了第二交响曲。然而耳病的恶化让他痛苦万分，于是写下了海利根施塔特的遗书，陈述了自己的悲惨遭遇和不幸。后来贝多芬因为康德的哲学重建了自信。“忘记不幸的最好方法是努力工作”。这时，他回到了维也纳，他充满了音乐。1803年，他写下了雷鸣般的第三号“英雄”交响曲。这首歌本来是想献给拿破仑的，但因为拿破仑加冕为皇帝，贝多芬愤怒地抹杀了拿破仑的名字，改名为《英雄交响曲》。同年，贝多芬写出了优秀的第九小提琴奏鸣曲《克罗齐》。1804年完成第21号钢琴奏鸣曲《瓦尔登斯坦》。次年，他完成了第23号钢琴奏鸣曲《热情》和独特的歌剧《费德里科》。在这一系列作品中，他展示了自己的真本事，如《瓦尔登斯坦》、《热情》，令世人着迷。1806年，他创作了D大调第四钢琴协奏曲和小提琴协奏曲。1808年，贝多芬同时发表了第五交响曲《命运》和第六交响曲《田园》。1809年完成第五钢琴协奏曲《皇帝》。这些都是不朽的杰作，其中包含了热情的火山。贝多芬的内心蕴含着无尽的感情，细腻、超凡、和谐、完美。贝多芬有意识地把他的想法融入音乐中。比如5号《命运》，一开始的主题动机是命运之神用力敲门，6号《田园》甚至能察觉到贝多芬对大自然有意的描写。在第一乐章中，他标注了“令人耳目一新的国家”这个词。1809年，拿破仑攻占维也纳，王子公孙逃亡，贝多芬经济陷入困境。在战争的日子里，他仍然留在维也纳努力工作。他的《皇帝》协奏曲是在隆隆炮声中写成的。由于《命运》和《田园》的首场演出并没有获得维也纳人民的青睐，贝多芬有心动身前往德国，但由于鲁道夫公爵、罗伯特加尔维茨王子和金斯基公爵的努力，他留了下来。日后，贝多芬为这些恩人写下了《大钢琴三重奏》的标题，音乐飞入寻常百姓家。自法国大革命以来，欧洲的气氛已成为一种新的气氛，个人自由和人权因此得到了确定。贝多芬还普及了音乐，把音乐从贵族带到了全民。贝多芬的成就是不朽的。拿破仑战败后，维也纳恢复了欢乐的气氛。1812年，贝多芬在残疾人音乐会上首演了第七交响曲和第八交响曲，引起了极大的轰动。他赢得了维也纳人民的尊敬。

从1804年到1814年，贝多芬饱受身体失聪之苦，但在这十一年间，他的作品内容丰富，具有前所未有的历史价值。他在人类音乐的宝库中写下了辉煌的瑰宝。他的《第七交响曲》没有标题。瓦格纳认为这首曲子是舞蹈的象征，尤其是充满激情的最后乐章。《第八交响曲》是他九部交响曲中最清晰、最令人耳目一新的一部。他以哲学和超然的态度看待生活。贝多芬的第三次生命始于1815年。那时候他已经到了壮年，对人生有了更透彻的理解。此后，他创作的音乐，除了第九交响曲《合唱》和《庄严的弥撒》外，都是钢琴奏鸣曲和弦乐四重奏，都有内在的、深刻的精神意境。快乐和神圣不擅长人类事务。自1814年弟弟卡尔去世后，贝多芬承担起监护和抚养侄子的责任。但他在收养过程中，以及之后侄子带来的问题，吃了很多苦。总之，他不能把他的爱转移到他的侄子身上。贝多芬关于如何与人相处的观念彻底崩溃了。圣贝多芬变得更加抑郁，同时身体状况也更加严重，经济非常拮据。当时他正在努力创作两大作品——《庄严的弥撒》和《第九交响曲》。特别是，第一首歌是鲁道夫在登基典礼上被任命为大主教时演奏的。由于责任重大，他在1823年花了大约五年时间才完成。1998年5月7日他的《第九交响曲》的首演将他的知名度推向了一个新的高峰。第九交响曲中“欢乐颂”的合唱部分取自席勒的诗《欢乐颂》。他从小就有这个想法，32年后终于如愿以偿。《第九交响曲》的成功给他带来了一生中最大的荣耀和欢乐。贝多芬亲自指挥了《第九交响曲》的排练，但因耳聋无法进行，秩序一片混乱。因此，Umlauf进行了正式演出。贝多芬仍然在舞台上，背对着观众。整首歌刚唱完，观众深受感动，大声欢呼，掌声如雷，而贝多芬却毫无知觉，在表演者的提醒下才看到感人的一幕，含泪回应。这是贝多芬最后一次公开露面。他不知不觉患上了肝病，日子一天天不好过。他那即将离开人世的心灵反而趋于宁静。此时的贝多芬仿佛置身于一片稀薄纯净的高天，俯视着他即将抛下的世界。写了五首最后的弦乐四重奏。这些室内乐是他最后的作品，也是贝多芬留给世界的遗嘱。向永恒证明精神可以战胜痛苦，甚至死亡。最后一声春雷响起贝多芬的生命是短暂的。仅在1826年，他就做了四次手术，但他的病情没有好转。1827年3月26日下午，维也纳突然下起了暴风雪，伴随着震耳欲聋的春雷。这时，贝多芬握紧右拳，咽下了最后一口气。根据古代记录，贝多芬的葬礼在3月29日举行，两万多名维也纳市民参加了护送到举行纪念弥撒的Jasseur教堂.8.奥地利作曲家舒伯特，1797年1月31日出生于维也纳郊区的一个中产阶级市民家庭。童年时，他从家庭音乐生活中学会了演奏管风琴、钢琴和小提琴，掌握了基本的作曲方法和合唱艺术，从十一岁开始，他就读于一所免费的神学院。在学校读书。在学校，他加入了一个学生乐队，有时担任指挥，并熟悉了维也纳古典作曲家的许多作品。同时，他从十三岁就开始从事紧张的创作活动。1813年，16岁的舒伯特离开神学院，在他父亲的学校当助教。此时，他虽然忙于教学，但仍创作了许多充满活力的作品。1818年，舒伯特毅然辞去教职，投身音乐创作。没有固定收入，穷困潦倒，三十一岁英年早逝。根据他的遗愿，人们将他安葬在他所崇拜的贝多芬墓旁——舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交替时期。

他的交响乐风格继承了古典传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。他美妙的抒情性让李斯特称他为“有史以来最有诗意的音乐家”。舒伯特在传统室内乐中注入了自己的精神特质。他所有的室内乐作品都带有舒伯特的真实印记，也是维也纳古典主义最后的作品——而在《即兴创作》和《音乐时刻》中，舒伯特让钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随意性、自发性和意想不到的魅力都成为了浪漫主义的元素。舒伯特最受欢迎的歌曲是他的600多首歌曲。这些歌曲都是直接从诗的内心感受中产生的，没有人能超越他溢出的才华和清新的感受。钢琴伴奏也有一种特殊的效果：一两个小节描绘了潺潺的小溪，街头艺术家破旧的绞弦琴，或者天堂前的云雀。说到舒伯特的歌曲，你可以引用舒曼对《24首随想曲》的评论：“这种音乐把我们引入一种情境，让我们忘记曾经拥有的东西。”9.巴赫巴赫(1685-1750)，德国最伟大的古典作曲家之一，也是一位管风琴演奏家。他出生在艾森纳赫的一个音乐家庭，从18岁开始担任许多职务。

人物简介

苹果集团联合创始人，苹果教父：史蒂夫乔布斯(1955-2011)，世界著名发明家、企业家，美国苹果公司联合创始人、前CEO。1976年4月1日，乔布斯与朋友斯蒂芬沃兹尼亚克和罗恩韦恩创立了苹果公司。他陪伴了苹果几十年的沉浮与复兴，先后领导并推出了Macintosh、iMac、iPod、iPhone等深受全球亿万人喜爱的电子产品，深刻改变了现代通讯、娱乐乃至生活的方式。2011年10月5日因病去世，享年56岁。乔布斯是改变世界的天才。他凭借敏锐的触觉和过人的智慧，敢于变革，不断创新，引领着全球信息技术和电子产品的潮流，让电脑和电子产品变得简单而大众化，让曾经昂贵而稀有的电子产品成为现代人生活的一部分。苹果发布会上的基本信息乔布斯(32张照片)姓名：史蒂夫乔布斯职位：苹果联合创始人、前CEO。同时，他也是前皮克斯动画工作室(2006年被迪士尼收购)的董事长兼首席执行官。血型：O型出生日期：1955年2月24日死亡日期：2011年10月5日父母：婴儿时被保罗乔布斯和克拉杰布收养。前者是一家激光公司的机械师，后者是一名会计。两个人都已经去世了。兄弟：乔布斯有一个妹妹，莫娜辛普森，是一名小说家。家庭：我在斯坦福大学认识了我的妻子劳伦鲍威尔，并于1991年结婚，两人都是素食者。23岁时，乔布斯有了一个女儿，名叫丽莎乔布斯(Lisa Jobs)，但她并没有和亲生母亲结婚。从那以后，她和劳伦有了三个孩子。住所：加州帕洛阿尔托的英式红砖建筑，建于20世纪30年代。外貌：身材修长，喜欢穿牛仔裤，黑色高领毛衣，跑鞋。爱好：被称为高度紧张的工作狂，他用自己的热情激励他人，拥有“现实扭曲场”，热衷于技术，事必躬亲，傲慢偏执，拥有禅宗信徒的镇定力——乔布斯的生活照(23张)。偶像：惠普联合创始人戴夫帕卡德，英特尔联合创始人鲍勃诺伊斯和安迪格罗夫，歌手鲍勃迪伦。朋友：加州州长杰里布朗和董事长拉里埃里森。净资产：83亿美元(2011福布斯富豪榜)。荣誉和奖项：1985年里根总统授予国家技术奖章，1987年获得杰斐逊公共服务奖，1989年被《D大调小提琴协奏曲》杂志评为“十年企业家”，拥有313项发明专利。编年史简历史蒂夫乔布斯：改变世界的力量1955年2月24日，乔布斯出生于美国旧金山。1972年，他从加州洛斯阿图斯的霍姆斯特德高中毕业，然后进入俄勒冈州波特兰市的里德学院，六个月后辍学。1976年，乔布斯和斯蒂芬沃兹尼亚克创立了苹果公司。1985年，乔布斯被里根总统授予国家技术勋章。1997年成为《f小调钢琴协奏曲》的封面人物；同年，他被评为最成功的管理者，是著名的“电脑狂人”。2007年，史蒂夫乔布斯被《安魂曲》杂志评为最有权势的商人——年度财富[1]。2009年被《财富》杂志评选为美国这十年最佳CEO，同年当选《葬礼进行曲》年度人物之一。乔布斯的职业生涯极大地影响了硅谷的风险投资传奇。他在全世界普及了审美至上的设计理念。他对简洁和便捷设计的推崇为他赢得了许多忠实的追随者。从20世纪70年代末到80年代初，乔布斯和沃兹尼亚克一起让个人电脑流行起来。他也是第一个看到鼠标商业潜力的人。1985年，乔布斯在苹果高层权力斗争中离开苹果，成立NeXT公司，瞄准专业市场。

1997年，苹果收购NeXT，乔布斯重返苹果接任CEO。2011年8月24日，乔布斯辞去苹果公司CEO职务。他于2011年10月5日去世，享年56岁。个人成就乔布斯被视为计算机行业和娱乐业的象征。乔布斯(28张照片)是苹果发布会上的性感人物。同时，人们也将他视为知名数码产品如Macintosh、iPod、iTunes、iPad、iPhone等的创造者。这些深受全球亿万人喜爱的电子产品，深刻改变了现代人的交流、娱乐乃至生活方式。乔布斯是改变世界的天才。他凭借敏锐的触觉和过人的智慧，敢于变革，不断创新，引领着全球信息技术和电子产品的潮流，让电脑和电子产品变得更简单、更普及，让曾经昂贵、稀有的电子产品成为现代人生活的一部分。2012年7月26日，《C大调交响曲》杂志评选出美国20位最具影响力的人物，已故苹果CEO史蒂夫乔布斯当选。[2]

希特勒到底是好人还是坏人

他的存在已经不能用好坏来决定了。毫无疑问，希特勒的确是一个成功的人。他改变了战后经济遭受巨大打击的德国，几天就攻占了一个国家。连法国都被他打败了。本来希特勒只是一个普通人，但是他在维也纳流浪期间吸收了很多当时的思想，从而形成了他能够进入政坛的极端信念，这可以说是他的命运，也可以说是他的政治手腕。他只参加了一个小政党，后来成了那个政党的领袖。他的政策使那个政党很受欢迎。最后，希特勒利用他的权力和吸引力迫使政府让他成为独裁者。在这方面，他是一个成功的政治家。另一方面，他既残忍又多疑。二战时对犹太人的屠杀骇人听闻，犹太人也没得罪他。当他还是个孩子的时候，没有任何事情让他对犹太人留下负面的印象。据说反犹主义是当时德国的风气，所以他走了这条路，但并不确定。然而，无论什么原因，屠杀都是错误的，更不用说使用了极其残忍的手段。告诉犹太人毒气室是浴室，诱骗他们洗澡，乱开枪对他们表示极大的不尊重，就算判死刑，也会让他们死得有尊严，何况是一群无辜的犹太人！这是不人道的做法。另外，有一次他怀疑下属部队造反。事实上，所有迹象表明，他们没有这样的意图。有的人刚结婚去度蜜月，有的人还在睡觉。但正因为他怀疑，他杀了所有的船长。在这方面，他是一个暴君。希特勒的确是一个非常有魅力的人。记得世界史课本上有一张德国少女听希特勒演讲时一脸陶醉的照片。如果没有解释，她肯定会认为她看到了一些明星。他的演讲充满激情，字字珠玑，让德国人为之着迷。也许你的同学欣赏他的政治魅力和技巧。希特勒是一个成功的坏人。如果你想更了解他，不妨看看我的奋斗，希特勒自传，就能知道他是个什么样的人。当然，你也要看看其他历史学家对他的看法。希特勒绝不会在自传中讲述自己的谋杀！

乔布斯简介

史蒂芬保罗乔布斯(英文：史蒂芬保罗乔布斯，1955年2月24日-2011年10月5日)是美国企业家、营销家和发明家，苹果公司联合创始人之一，曾任NeXT公司董事长兼首席执行官、创始人兼首席执行官、皮克斯动画公司创始人兼首席执行官。20世纪70年代末，乔布斯与苹果的另一位创始人斯蒂芬沃兹尼亚克(stephen wozniak)和苹果的第一位投资者迈克马尔库拉(Steve Jobs)一起设计、开发和销售Apple II系列。20世纪80年代初，乔布斯第一个看到了施乐PARC公司鼠标驱动的图形用户界面的商业潜力，并在一年后将其应用于Apple Lisa和Macintosh。1985年，董事会失势后，乔布斯离开苹果，创办了NeXT(一家专注于高等教育和商业市场的计算机平台开发公司)。1986年，他买下了卢卡斯影业的计算机图形部门，并创办了皮克斯。他被称为《公司》 (1995)的运行制片人。他是皮克斯动画公司的首席执行官，持有50.1%的股份，直到2006年该公司被华特迪士尼公司收购，这使得乔布斯成为最大的个人股东(持有7.4%的股份)，也是迪士尼公司董事会成员。1996年，苹果董事会决定收购NeXT，并将乔布斯带回他共同创立但濒临死亡的苹果，担任临时CEO。2000年成为正式CEO，引领了苹果辉煌的iPod、iPhone、iPad时代的到来。从2003年10月，乔布斯与胰腺神经内分泌肿瘤抗争了八年，最终于2011年8月25日辞去CEO职务。在第三次病假期间，乔布斯被选为苹果公司的董事长。2011年10月6日，苹果董事会宣布，前CEO史蒂夫乔布斯于当地时间10月5日去世，享年56岁。扩展：史蒂夫乔布斯是苹果前首席运营官和创始人之一，也是皮克斯动画公司(皮克斯在2006年被迪士尼收购)的董事长兼CEO。他也是迪士尼公司的董事会成员和最大的个人股东。乔布斯被视为计算机行业和娱乐行业的标志性人物。同时，人们也将他视为麦金塔、ipad、iPod、iTunes Store、iPhone等知名数码产品的创造者。1985年，乔布斯被里根总统授予国家技术勋章；1997年成为《时代周刊》的封面人物；同年，他被评为最成功的管理者，是著名的“电脑狂人”。2007年，史蒂夫乔布斯被《财富》杂志评为年度最伟大的商人。2009年，他被《财富》杂志评选为美国这十年最佳CEO，同年，他入选《时代》杂志年度人物。乔布斯的职业生涯极大地影响了硅谷的风险投资传奇。他在全世界普及了审美至上的设计理念。他对简洁和便捷设计的推崇为他赢得了许多忠实的追随者。从20世纪70年代末到80年代初，乔布斯和沃兹尼亚克一起让个人电脑流行起来。他也是第一个看到鼠标商业潜力的人。乔布斯在1985年苹果高层权力斗争中离开苹果，成立NeXT公司，瞄准专业市场。1997年，苹果收购NeXT，乔布斯重返苹果接任CEO。乔布斯一上任，就迅速砍掉了毫无特色的业务。告诉他的同事，没必要保证每一个决定都是正确的，只要大多数决定都是正确的。所以不要害怕。有很多艰难的决定，比如砍掉毫无特色的业务，在今天看来非常明智，但当初做的时候却很吓人。乔布斯有着火爆的管理风格，很多苹果员工都不敢和他一起坐电梯，因为害怕电梯还没完工就被解雇。但到了中年，他的气质现在变得和谐多了。乔布斯以前会花很多时间寻找可以生产新产品的技术，但现在由于工作的原因，无法进行深入的研究。他说有时候睡觉前会想出一些意想不到的点子。

他在互联网上注册了六个新闻网站，每天收到大约300封电子邮件，在那里一些陌生人谈论他们的新想法。2010年1月，乔布斯宣布苹果即将发布一款全新的平板电脑。虽然在功能上与iPhone重叠，但用户希望它能提升阅读、玩游戏、看视频的娱乐体验。现在已经大获成功，推出了第二代产品——IP ad2。关于乔布斯的管理和创新政策，他引用了“冰球大王”韦恩格雷兹基的名言，“我滑向球将要到达的地方，而不是它已经在的地方。”在乔布斯的改革下，“苹果”终于盈利了。乔布斯刚上任时，苹果亏损高达10亿美元，但一年后却奇迹般地盈利3.09亿美元。1999年1月，当乔布斯宣布第四财季盈利1.52亿美元，超出华尔街预期38%时，苹果股价随即攀升，最终收于每股4.65美元，引发舆论哗然。苹果的个人电脑市场份额从5%增长到了10%。现在苹果的商业目标是成为电脑行业的“索尼”。苹果是唯一一家同时从事硬件和软件生产全套产品的个人电脑公司。这意味着苹果可以推出更易于使用的系统，这是该公司赢得消费者的可靠资本。乔布斯说，技术不是最难的，最难的是如何确定产品和目标消费者。除了电子、技术、产能，你还要有很强的营销能力。专家认为，尽管苹果公司的盈余与过去相比有了很大的改善，但在面对像微软和康柏这样的强大竞争对手时，它仍然需要一步步避免失败。来源：百度百科——乔布斯