佘诗曼为什么叫钉姐（佘诗曼为什么还不结婚）

佘诗曼为什么叫钉姐是很多朋友很关心的内容，这里一并给大家介绍佘诗曼为什么还不结婚相关的讯息。

本文目录一览：

1、佘诗曼创业自创唇膏品牌 因档期问题无法出演《使徒行者3》

2、没嫁豪门、45岁单身，除了事业美貌啥也没有的佘诗曼有多“惨”

3、佘诗曼演盲人好绝，出道多年每个角色都非常绝，她对于情绪的掌控如何？

4、佘诗曼的人物评价

5、使徒行者钉姐是谁

佘诗曼创业自创唇膏品牌 因档期问题无法出演《使徒行者3》

本文编辑剧透社：玲玲

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前TVB视后佘诗曼昨天在上海出席自家品牌唇膏大型发布会，佘诗曼在香港也是数一数二的演技派，前几年她来到内地发展，自从阿佘拍了内地的宫廷剧《延禧攻略》以后，她在内地迅速获得大量粉丝，商演广告接到停不下来。

剧集《延禧攻略》不仅使佘诗曼身价暴涨，还激发了她自主创业的想法，创立了自己的品牌。在发布会的时候，阿佘大方分享她的化妆心得。她说到记得在拍摄《延禧攻略》的时候，她是由娴妃娘娘再变成王后娘娘，所以在服饰上还有妆容上都要改变一下，要令人感觉做王后的霸气还有艳丽的感觉，所以嘴唇要比之前娴妃的时候要更红的，但是找来找去都找不到自己喜欢的红色，所以她就像平时画水彩画一样，将几支红色的唇膏调出自己想要的红色，她当时心里想，如果可以做到她自己想要的红色，那得多有成就感。佘诗曼创立品牌的缘由就是这样来的，真是个佛性girl。

佘诗曼提到著名小说家张爱玲的一句话对她也是深有启发，“你可以不施粉，可以素面朝天，但至少要涂口红，只要涂了口红就能让整个人光鲜起来。”我也觉得有时候化妆赶不及化完所有的步骤，画个眉毛，涂个口红也会令你整个人精神一点。

还有眼尖的粉丝们看到佘诗曼出席自家品牌发布会的时候，她的胸口有一大片类似于红疹的印子，范围大到脖子上也有一点，但是佘诗曼都面不改色的继续接受采访和分享心得，完全没有理会，真的非常专业。

佘诗曼演技好众所周知啦，但是她和林峰合作的《使徒行者》真的大受观众欢迎，该剧主要讲的是在灰色地带里的警队卧底生活。因警队高层的离奇死亡，与死去的警察联系的五名卧底全部失踪，谁是黑警？谁是卧底？亦真亦假，很难分辨。佘诗曼在剧中饰演“丁小嘉”，人称“钉姐”，与林峰饰演的“薛家强”，人称“爆seed”都是由卓凯（苗侨伟饰）联系的卧底，负责找出背后的真相，他们先是假扮情侣，最后假戏真做。

这次《使徒行者3》开拍在即，已经确定林峰将会回归出演男主角。但是很遗憾，佘诗曼因为档期问题没办法接拍。无论怎么都好。希望阿佘的产品大卖，多带一些作品给我们。

没嫁豪门、45岁单身，除了事业美貌啥也没有的佘诗曼有多“惨”

佘诗曼好惨。

上访谈综艺，被张萌问到当年选完港姐后为什么没嫁入豪门，她说：“那个时候年纪那么小…刚刚读完书出来就嫁人好奇怪”。

但她不是不止是错过豪门，而是到现在还孤身一人。早前她邀请TVB一帮前同事到家里做客。合作过《洗冤录2》、《法证先锋2》）的欧阳震华劝她冻卵。她直言自己应该已经生不出了吧。 生不出？那在一票网友眼中，这不就叫无儿无女，无伴终老？

但你看现在这个怡然自得的佘诗曼，哪一样能让人想起一个惨字？

虽然没嫁入豪门，但在众多TVB女星中，佘诗曼算是最早进军内地的一批。

2003年，陈浩民去演一位年轻编剧的第一部戏《带我飞，带我走》，找了如今的卖货女王张庭演女主角，张庭没档期，陈浩民跟片方举荐了女友，他当时的女友是谁？佘诗曼，年轻编剧是谁？于正。

一年以后，佘诗曼接了戚其义的第一部古装剧，讲宫斗，这部剧后来火遍内地，就是《金枝欲孽》，佘诗曼由此成为TVB一姐。

命运兜兜转转，后来佘诗曼离开无线，转战内地，一度成为转战内地最失败港台艺人的代表，几部剧下来，毫无水花，直到她14年后再次遇到于正，一部戏，逆袭为最成功代表。

到了2020年，观众还没从《 鬓边不是海棠红》“二奶奶”泼辣爽劲里回过神来，马上《燕云台》又要开播，她和主演唐嫣合影，露出一张饱满紧致的脸，75年生人，素颜肤质细腻通透，状态好到爆。

熟悉的港星一个个老去，不包括她。

从港姐季军出发，到刚出道演戏被导演追骂，再一一步步演技逆袭，成为尔淳，成为钉姐，成为二奶奶，这位TVB黄金时代最后的当家花旦，在内地市场熬过了最低潮的时期后，在步入中年时靠一个奸角打了一个漂亮的翻身仗，从此一发不可收拾。

她的逆袭背后，是一个港剧女演员面对演艺圈艰难处境，一次次改写命运的故事。

知名媒体人查小欣喊佘诗曼“风中劲草”，外表温婉的佘诗曼，有多劲？

别的草是风往哪边吹，草往哪边倒，她是管它风怎么吹，她都不倒。

佘诗曼五岁就没了父亲。

佘妈妈当时一边操持事业，一边含辛茹苦带大佘诗曼三兄妹。佘诗曼从小就什么都要靠自己。18岁时，就被妈妈送到了瑞士学酒店管理。

佘妈妈真的也是很强了。佘诗曼说自己唯一一次看到母亲哭是父亲刚去世的时候，然后小小的佘诗曼安慰妈妈，说以后自己都陪着妈妈睡，不会让她害怕。

后来佘诗曼从瑞士毕业回国找不到工作。又是佘妈妈说不妨去参选港姐试试看。

所以，选港姐与其说是佘诗曼主动追求命运的一次转折，不如说是一次找工作之旅。

佘诗曼压根没想过要当明星，小时候被邻居说可以去当港姐，还对参选有点排斥。她那时候连妆都不会，只想赶紧比完赛赶紧回家。

说实话，当年她的颜值也只算平常的好看，在那个港姐尚未完美没落的时代远称不上惊艳。

只是因为长相温和，气质温婉，她被外界称为“小刘嘉玲”。最后令她脱颖而出的，也不是美貌，而是口才。

佘诗曼被要求用“丑”字来形容一位港姐，结果她这么答：

“我见过她之前的照片，是一只丑小鸭，没有现在这么漂亮。但经过努力，她现在成为了美艳动人的佳丽，让我十分佩服。”

主持人陈百祥和曾志伟继续刁难她，问她如果香港特首是她的邻居，要她劝走特首，她会怎么做？

佘诗曼继续完美回答——

几句话下来，就连主持人都忍不住赞叹：兜得回喔。

就这样，佘诗曼成为了那届选手中的黑马。

那届冠军是翁嘉穗、亚军是李明慧，她是第三名。宣布结果时冠亚军面露惊喜，她却没有丝毫的开心。只是觉得比赛终于结束了。

一件事，凸显出几位港姐截然不同的来处，另一方面，又为日后几人的命运埋下伏笔。

原本好果子轮不到佘诗曼这个季军，TVB当年的港姐惯例还是：冠军享荣光，亚军受力捧。但当年冠亚军为了争夺一个富家子撕出全城丑闻，全都失势，佘诗曼才顺势接过资源。

第一部剧，女二号。

一年后，她被TVB金剧专业户的著名监制李添胜相中，拍板让她与TVB那时当家小生陈锦鸿搭档出演《雪山飞狐》。

果然，港姐衔接过去，又揭示未来。

这个头衔和它背后代表的豪门入场券，在意的，不在意的，注定是两条不同的人生路。

在意的，比完赛就深陷豪门之争，不在意的想着回家的那个，却拿着这张演艺圈邀请卡，从此斩将过关，一路劲到底。

拍红过古天乐、李若彤的李添胜善于点石成金，但遇到佘诗曼，金牌监制也毫无办法，因为当年的佘诗曼——零演技。和如今某些流量小花半斤八两。

她比流量小花好的是，不会演，知道学，拍《雪山飞狐》的时候，后来为儿子隐退的陈锦鸿还是红小生，佘诗曼就拜他为师，学演技。

尽管如此，演《雪山飞狐》女主苗若兰，还是令她遭遇了全网嘲。

她的台词零功底，被观众吐槽为：嗲精。

当年的TVB是造星工厂，演员是产业流水线的一员，捧不红一个可以捧第二个，不缺你一个佘诗曼。

不出挑的演员不仅没任何特权，还会被臭骂。

因为一次无心的迟到，佘诗曼被现场的制作助理在众人面前用粗口追着骂。

后来佘诗曼和徐绍雄一起宣传《使徒行者》，说当时很受伤，明明这么努力都得不到认可，还这么招黑，想干脆合约到期了退出 娱乐 圈。

虽然不想演，但佘家的家风是尽量做好眼前的工作。佘诗曼连无线训练班都没参加过，只有靠自己硬学。

她为了加强台词，她大声朗读了半年报纸，同时观摩学习其他演员同行。只能说，佘诗曼运好，念报纸开声，换别人能行？

结果真让她闯出来。

一直被骂到第四部剧，2000年，她遇上张智霖，又一位金牌监制徐遇安开拍《十月初五的月光》。

她剪掉长发，从温婉柔弱的“嗲精”变成斗嘴第一名的祝君好，说台词像连环炮一样。

剧集播出后收视暴涨，刷新本港电视收视纪录。

最关键是，角色红了，她和张智霖的组合，成为港剧经典CP之一。观众意难忘到什么程度？

十五年后，两人还合演了同名电影，给文初和祝君好一个正式大结局。

佘诗曼剧里一声声“初哥哥”叫得甜糯，师奶们越听越顺耳。一部剧，赢尽观众缘。

到了她下一部金庸剧《倚天屠龙记》，已经没观众骂她了。

这一次，她从懵懂少女为情所伤，到一步步化身峨眉女王，把角色悲凉演得入木三分，更关键的是，从此找到了黑化女王的戏路，而这条戏路，终会成就佘诗曼的一次次演技逆袭。

TVB剧是连轴转，演员扎戏是公司安排，不想札也要扎。

最多的时候，佘诗曼曾一天拍三个年代的戏，早上穿着明朝公主装被父皇一刀断臂，中午换上现代装谈恋爱，晚上变成民国装出去查案。

她自己只能通过服装和造型辨别自己是哪个朝代和哪个角色，最高纪录是5天没有睡觉，酷暑里，分饰多角，还有吊威亚的打戏。

到最后，整个人累到灵魂出窍。

就这么连夜赶拍《帝女花》，终于因为疲劳过度，下巴受伤，又为不影响作品进度，不遵医嘱休息一月，带伤上阵结果下巴疤，从此只能用化妆掩盖。

这期间，佘诗曼的演技突飞猛进，这背后，TVB大工厂制也有功劳，不像内地流量小花流个泪就能冲热搜粉丝满屏彩虹屁，在TVB你哭慢一点，整场工作人员给臭脸，佘诗曼就从哭一天都哭不出来，练到后来一秒落泪。

这么拼，拼到2003年末，TVB官方一次民调显示，宣萱、蔡少芬、郭可盈、陈慧珊、张可颐、佘诗曼为TVB最受观众欢迎的六大花旦，佘诗曼，算是吊车尾入围。

但谁能想到，六大花旦，成为TVB黄金时代最后一批花旦。吊车尾的佘诗曼，也成为最后的无线一姐。

2004年佘诗曼迎来了演艺生涯里最重要的电视剧，也是TVB夕阳余辉中，古装剧最后一次灿烂绽放——金牌监制戚其义执导的《金枝欲孽》。

戚其义把大队人马拉出港岛，第一次在港剧中拍出恢弘皇城，而佘诗曼饰演的尔淳跟饰演如妃的邓萃雯、饰演安茜的张可颐、饰演玉莹的黎姿等三位女主角一起大斗演技，成为全城话题。

很奇怪，这个满心恶毒、满手鲜血，为嫉妒栽赃玉莹，杀了自己从小到大陪伴的好姐妹，还给小宫女送毒馒头，一路机关算尽的角色，竟然让观众讨厌不起来，佘诗曼的表演，时而平静、内敛，时而有种破釜沉舟的蛮劲。大概，这才称得上是对角色的准确把握。

《金枝欲孽》至今仍是TVB的扛鼎之作，当年尔淳拉人照镜子这一幕至今让人脊背发凉。

凭借尔淳带来的人气，以及《凤凰四重奏》里一人分饰四角的精彩演绎，佘诗曼终于在2006年拿下TVB双料视后，她站在台上泪奔说：“感谢TVB，从大家说我鸡仔声不会演戏，直到今天拿到这个奖我很开心。”

从此，那个戏中眼似水波横，口若含朱丹般的阿佘，开始不断蜕变。

《宫心计》里的刘三好原本人设过度极端，但佘诗曼几场眼泪花翻滚却不涌出眼眶的哭戏让角色立住。

《公主驾到》里刁蛮任性的公主，被她一演，整个人透着股轻盈的鬼马劲儿。形象机灵，表演也机灵。看见她和陈豪对戏观众就开心了，是一种夸张又松弛的 搞笑 。

《花花世界花家姐》演智力缺陷者，被誉为和郭晋安拿下视帝的憨夫角色并列的两大经典。

到这里，所有港剧角色对她都不在话下了。

就好像老天爷都觉得，是时候了，于是TVB最后一部经典警匪剧应运而出——《使徒行者》。

现在看钉姐观众觉得顺理成章就是这样，其实钉姐很难演。

因为“机智活泼”是很难演的感觉，很多女演员演起来，机智就是浮夸，活泼就是做作。

但佘诗曼第一场戏就立住了。

钉姐经营一家浴足店，表面上做生意，暗地里收风。三个养母负责看店，她偶尔出现一下。一边给人捏脚，一边让人办卡，伶牙俐齿，又透着一股江湖气。

重点是贪钱。

爆seed跟人打架，钱包掉了，她风头火势去捡钱；警官上司跟她在饭店接头，她点最贵的龙虾，吃完还打包给三个养母。

这么贪钱一个人，执行任务，第一句话抱怨觉得危险，第二句话是，钱到位的话也可以考虑，佘诗曼眼睛一转，观众就想起加班求加班费的自己。

当年演戏啥都不会的佘诗曼，已经掌握了演技的至上法门——和观众共情。

钉姐这个角色，真的少一份力都不行。因为演一个角色等于演三个角色，上一秒还在 搞笑 ，下一秒进入工作状态，你看她的眼神，就是一副无间道的样子。

但遇到爆seed又很搞。

一场一起去狗圈里找毒品的戏，钉姐压着门，爆seed去她裤包里摸喷雾，摸了半天扯个盖子出来，后来钉姐一跑，一屁股坐在钉子上，钉姐，名副其实。

爆seed跟钉姐，就这么一下插进观众的死穴，欢喜冤家看得多了，但他们又多了一层过命的交情，过命的交情里吧，又是爱情。

结局最虐，卧底身份被公布，两人被围在车里，钉姐怕连累爆seed拿起刀片就要自杀，爆seed说你死我给你陪葬，两个人活生生地被拉开，明明很老套的戏，但《越难越爱》一响，观众又不争气地哭了。

后来林峰那届错过视帝，佘诗曼却又一次拿到了“视后”，还是“双料视后”，于是又被传“内定”。开什么玩笑？

钉姐都不配视后，那港剧以后也都没视后了。

只是演完这部剧，佘诗曼在无线就算演到尽头了，再怎么演，也无法超越钉姐，她和TVB一段长达十多年的缘分，也将跟着港剧时代一起落下帷幕。

下一季《使徒行者》，不会再有钉姐了。换角，无线知道不可能，因为佘诗曼就是钉姐。

演艺圈人与人命运的差别，有时候并不取决于演艺生涯的起点，而要看谁更能熬，或者说，坚持到底。

比如佘诗曼，最为最早进军内地的TVB花旦，2003年已经在《江南京华梦》中和陈浩民扮演的大猪蹄子演对手戏，你猜她演谁？富察皇后。

后来她作为TVB一姐全面进军内地，此时湖南卫视已经于2006年引进《金枝欲孽》，佘诗曼早累积了一票观众，即使不看TVB剧的观众也对她有印象。

凭着这样厚的底子，佘诗曼连演三部剧，《嫁入豪门》、《建元风云》、《带刀女捕快》，没听过？没听过就对了，就是一点水花都没有。

就在同期，同是前TVB大花的蔡少芬，在另一部国剧经典《甄嬛传》里饰演“臣妾做不到”的皇后，在内地再度翻红。

而佘诗曼从小荧幕演到大银幕，和古天乐、吴镇宇合作了三次，和张智霖合作了四次，都没什么水花。

一转眼，佘诗曼也43岁了。当时自媒体总结进军内地最失败港台艺人，佘诗曼绝对不会被漏掉。

直到有一天，上部剧刚被嘲的于正看到史书上一段故事：娴妃是乾隆的怨偶，“怨”到让皇帝命令史官将她一切存在的痕迹抹去…这时他直觉应该有一位“很厉害的女演员诠释她。”

想来想去，想起自己年轻时代合作过的佘诗曼。

其实一开始，佘诗曼对接不接“娴妃”这个角色犹豫不决，自尊心是一方面，还有一个大家都很难猜到的原因：在本港，演反派越成功，越被骂，甚至会被品牌方踢掉。

就连粉丝也反对——“为什么想不开去拍 ‘于妈’的戏”，演反派，还要奶新人？

但好演员对爆剧会有感应，想来想去，还是接，拍戏的时候，她本想用不太流利的国语说台词，但想到用母语能让表演自然流畅，她用回粤语，又在每段台词结尾切回国语。

看剧就觉得佘诗曼演技进步不可思议，演这个角色温柔和凶狠之间切换自如，突然下一秒就是各种恐怖片级别的惊悚眼神；

观众经典评语是——

“黑化前，她眼睛里可以温柔出水；黑化后，眼睛里可以挤出毒汁”。

她做起微表情时，更能让观众最大程度上感受到她的精湛演技。

到最后，这个从无依无靠，家破人亡以至于黑化，到处借刀杀人，一路爬到高位的角色，又在最后一场戏， 让观众好像忘了她在前几十集里做过的所有坏事。

她被侍卫拖走那一刻，观众看着那张极有故事感+戏剧性的脸，只觉得她是紫禁城里最可怜的人。

这部剧对佘诗曼意味着什么？意味着内地观众想起来：佘诗曼是谁？

聂远接受采访时谈到和佘诗曼对手戏说：跟曼姐演戏你要非常的小心，她的每一个细微的表演，都可以表演当时角色很多的内容，如果你接不住她扔过来的这种戏，那完了，这场戏又被佘姐姐给抢完了。

剧集也彻底为佘诗曼打通了一条内地市场的青云路，于正精准把握了佘诗曼的特质，围绕她的演技变化量身定做，很快又有了《海棠红》里的二奶奶范湘儿。

于正其它水准另说，但看人眼光业内顶级。

看原著小说中，那个美得张扬跋扈的东北女子，如何能让人联想到港剧女王？换一百个人，一百人会带着嘲笑的眼神说：哈哈哈，不可能。

万没想到，佘诗曼让这个不可能，变可能。

程凤台最初选角曾是聂远，佘诗曼没进组，已经天天跟着聂远的东北媳妇儿学东北妞的样子。

剧集开播，观众发现，于正和佘诗曼，都没看错人。

一个在家相夫教子，成为家里的主心骨，集泼辣和睿智于一身的二奶奶，被佘诗曼演得入味十足。

一场程凤台生死未卜，二奶奶力挽狂澜拯救家业的戏，佘诗曼的气场快要炸裂。

到了这时候，已经无人怀疑，曾经进入内地最失败的TVB一线，已经完成了最精彩的出TVB记。

到底什么最能证明一个演员的影响力？不是你演了什么，而是没演，有多少人念叨你。

佘诗曼呢，没演《使徒行者3》。

剧集一开场，剧方先用郑恺的角色把她的画像摆出来，就怕观众骂他们钉姐怎么没了。

再往下看，所有人都觉得比系列二有进步，但就是觉得少了点什么。林峰的爆seed回归，苗侨伟的卓凯也在，许绍雄的欢喜哥死而复生，照道理，应该得劲儿，可总感觉一拳打在枕头上，不对劲儿。

大概是：没了钉姐的。于是观众天天等天天问：钉姐啥时候回归。

其实《使徒行者3》正在酝酿的时候，已经有人跑去直播间问佘诗曼，她说，“第三季没有我，我没拍”，然后摸一下洗脚盆，“那个时候要是有洗脚盆，我的浴足店就开不下去了”。

一个我字，让人觉得她是真的人戏合一。

细数佘诗曼所演过的经典角色，尔淳、娴妃、钉姐，不难发现，没一个角色是容易的，演技差一点，经典角色，分分钟扑街。

但佘诗曼一次也没输。

除了钉姐，她的经典角色都不是好人，佘诗曼说，老演老好人就不好玩了，演戏有很多个层次，很多个眼神都会让自己很爽。

是真的爽，回头看，佘诗曼的演技进化好像一套化骨绵掌，一路演一路功力提升，下一部剧一看她，好像内力又高了一层。

“老艺术家”佘诗曼是真的敢。

经常有人问，为什么佘诗曼胡杏儿这些无线视后来内地能留下姓名，许多TVB一哥却纷纷折戟。

答案是看花期就见分晓，大多数无线小生进军内地时都奔奔四甚至奔五的年纪了，郑嘉颖拍第一部内地剧《步步惊心》42岁，黎耀祥53岁，郭晋安54岁，能在内地重开天地吗？

更严重的是，港星多半在内地拍戏，家在本港，没在内地生活过，没法体会剧本背后深意，还要演出角色深度，甘蔗哪有两头甜？

而佘诗曼一早来内地拍戏，演什么就学什么，演东北飒姐姐，就一早融入当地生活，她不赢谁赢？

这些年佘诗曼一直是拼命三娘。当年她被威亚一直吊着做出各种特技，还可以听到那个威亚发出“吱吱吱”，好像马上要断掉的声音。

当时她就在想，啊我也只是个普通的女孩子而已啊，为什么这么苦命.......

威亚吊多了，她的颈椎很早就受伤，拍《使徒行者》追车戏又受伤，现在手都会有麻痹感。

可就这么苦，佘诗曼的说法是，做自己喜欢的，多苦都不会累。

努力，又成功，但做剩女还是会被网民吐槽。

可她也不是没有姻缘。2003年、2004年陈浩民曾向她求婚两次，第二次求婚她点头，有传二人将婚期定在了2005年。

结果陈浩民闹出绯闻。她淡定分手，再谈起旧爱，只说聚少离多，不发恶言。

她还和“八爷”郑嘉颖传过地下恋情，最终以对方拒不承认恋情而结束。

后来49岁的情场浪子终于被身价15亿的富豪千金收服，媒体开始写，27岁的陈凯琳赢了43岁的佘诗曼等等，媒体观念如此狭隘真是令人惊叹，但以今日的佘诗曼来看，她是否该感谢两位男士的“不娶之恩”？

于正在接受采访的时候说，他给阿佘的片酬是全组最高的，因为她值得，电视剧拍摄期间，她在剧组规规矩矩待了整整74天，很多镜头都是一遍过，很多的演员都自愧不如。

佘诗曼最新的剧，唐嫣饰演女主，也就是 历史 上有名的"萧太后"，佘诗曼则在剧中饰演萧胡辇。一开始是温柔的大姐姐，后来由于夫家立场的不一致，最终黑化，又是很有发挥的女二号。

在大部分40+的女演员深陷“无戏可演”的尴尬时，一个港剧女演员却找到了自己的安身立命的角色。

和两位男神相比，论事业，谁输输赢？

除了变脸式的演技，佘诗曼的情商也大受好评。

有媒体曾问为啥佘诗曼演戏从来不化黑化妆呢？真实的原因是有人需要有人不需要，佘诗曼的演技是不需要的，可她当时的回答是：我觉得我自己画浓妆不好看。

这样的情商上综艺当然没问题，但佘诗曼很克制，所有的恋爱综艺都拒绝了，原因是要留一些隐私。

她说“我的前半生都在饰演别人，现在我想在有限的时间里，多做自己。”

做自己的方式去世界各地旅行，摄影，或者在画室一坐就是一下午，或者，吃一顿美好的火锅。悠然背后是充足底气，这些年拼命工作，再加上良好的投资头脑，佘诗曼早已存下过亿身家。

她以前被称为小刘嘉玲，现在45岁的她和刘嘉玲已经完全不像，但又让人体会到了她和刘嘉玲的相似之处，就是随着年纪增长，越来越像现实中的大女主。

只有佘诗曼的回答是：可以活到最后。

没有人会不相信。

查小欣曾问她：你为自己的成就引以为荣吗？

佘诗曼答：我今天拥有的都是自己挣来的，虽不算是大成就，也为自己感到高兴。

有时候觉得佘诗曼的人生就好像一出港剧，有反转，有热血，有侠义，有江湖义气，也有惺惺相惜。

她还在演，就让人感到，港剧还没死。

回到2009年，TVB举办万千星辉庆台庆。那时候她因为《宫心计》风头正劲，顶着唐朝高高华丽的髻，笑着走在最中间。当《金枝欲孽》三位演员在前排，如妃邓萃雯旗装旗头，左边孔武陈豪，右边孙白杨林保怡。

那晚佘诗曼演《我和春天有个约会》 ，忽然老旦李香琴颤巍巍出场，连气息都弱得难以连贯，可对着话筒，她依然以一首提前录制的《I’d Like To Teach The Word To Sing》赢得满堂喝彩。

这就是港剧影视的黄金时代打磨出的演员，不管老旦青衣，永远奋力抓住职场每一次高光时刻，也以此验证自己的价值。

对佘诗曼来说，正在演出的正是这样一出好戏：半路出家，港剧失速，行业兴衰，年纪渐长，都无可逃避，就算半路不红了也情有可原，可她心头一个“勇”字走到现在。步步打怪升级，就硬是逆袭到底。

这个故事背后，是时代风云，更是个鲜活立体的人。

把一手普通牌打出了王炸的效果，只是结果而已，一路有打拼有挣扎有笑泪，这才是故事最无法复制的东西。

她不是天选之女，却通过个人努力始终成为焦点——这样的励志故事，欢笑总算多于唏嘘。

普通人一辈子完成一次逆袭已经不错，佘诗曼到现在，已经至少完成了三次，这样一个资产过亿、职业口碑毫无争议，被网友称为“只要佘诗曼还演戏，当年追TVB剧的感觉就不会消散”，哪怕是真穿越到宫廷剧中，也能好好苟到最后一集的女人，能有多惨？

佘诗曼演盲人好绝，出道多年每个角色都非常绝，她对于情绪的掌控如何？

佘诗曼已经出道多年，无论颜值还是演技，她都特别棒。佘诗曼是香港TVB的当红小花旦，她对于角色的情绪的掌控力很棒，她饰演的角色在人们的脑海中留下了难以泯灭的印象。

实不相瞒，佘诗曼是我最喜欢的一位香港TVB女演员，没有之一。我第一次是通过《倚天屠龙记》这部电视剧认识佘诗曼的，佘诗曼在剧中饰演的是“周芷若”这个角色。佘诗曼拍这部剧的时候才20多岁，很多人都担心佘诗曼演不好“周芷若”这个角色，不过大家的顾虑是多余的，事实证明，佘诗曼把“周芷若”这个角色诠释得非常到位。从前期“人畜无害”的清新脱俗的少女，蜕变为后期心狠手辣的峨眉派掌门人，周芷若被“无辜”与“黑化”演绎得非常到位。

特别是“张无忌与周芷若成婚，赵敏去抢亲”的那一段，佘诗曼在盖头中的神情十分狰狞，眼中带着杀气，虽然没有化那种“黑化”的妆容，但是她的眼神由“温柔”切换到“狠毒”的这个过程十分的自然，看到她后面的那种“恶毒”的眼神，让人不寒而栗。不得不说，佘诗曼的演技是无可挑剔的。佘诗曼另一个让人印象深刻的角色便是《使徒行者》中和林峯的对手戏。佘诗曼在剧中饰演的是女主角钉姐，钉姐是一位卧底，在执行任务的时候，她的亲人都被坏人给杀害了。佘诗曼饰演的钉姐悲愤欲绝，她和林峯对戏的时候，眼泪在她的眼眶里面打转，一边说着台词一边扇林峯巴掌，感情宣泄得十分到位。林峯离开之后，佘诗曼瘫倒在地上撕心裂肺的哭泣，看到这一段，我都没忍住哭了出来。

一个演员的演技好坏，就看她是不是演绎得十分自然，能够让观众代入其中，能够让观众跟着演员饰演的角色一起经历着喜怒哀乐。然而佘诗曼做到了，她饰演过的人物一个个都成为了经典，在观众的心目中，佘诗曼是“演什么像什么”，无论是让她饰演一位公主，还是让她饰演乞讨的人，她都能够把角色诠释得十分到位，总是更够把握住人物的灵魂。佘诗曼是一位优秀的演员，她的演技足够拿到“视后”了。希望佘诗曼能够一直优秀下去，继续带来优秀的作品。

佘诗曼的人物评价

她戏路多变，风格多样，随便什么角色，或庄或谐，或弱或强，总能信手拈来，随便什么剧情，大戏小品，宫斗商斗，情绪起承转合，总能演得妥帖自然，她款款走来，一派从容 。

2011年离巢去内地发展前，佘诗曼一直是TVB最勤奋的花旦，十年如一日坚持每天十六七个小时拍摄，有过五天四夜不睡的记录，好几年也没跟公司请过假，就连受伤也要坚持，阿佘回忆自己记忆深刻的受伤经历，一次是拍《帝女花》因为太累现场滑倒，下巴被玻璃茶几磕破还留下疤痕，一次是《火舞黄沙》为了保护背着的小孩摔倒在地崩掉了牙齿 。拼搏敬业，永不言败——她就是佘诗曼 。

刚出道时的佘诗曼，婴儿肥的面孔，演技稚嫩，声音娇嗲，被指责为鸡仔声，受到戏路限制，经常扮演无助柔弱的角色。在《澳门街》里扮演的角色非常贴近当时的状态，清新俏丽的短发扮相，伶俐可人的举止而这个角色，也让她稍微摆脱了“小白兔”的狭窄戏路 。

从03到06年，从邯郸学步的何双喜（《西关大少》）到风格犀利的姚丽花(《无名天使3D》)，从深沉而隐忍的董佳.尔淳（《金枝欲孽》）到淳朴却坚毅的家春分（《火舞黄沙》），终至集大成的《凤凰四重奏》，以一己之力刻画四个时代里四个不同的角色，佘诗曼开始扩宽戏路；2006年，佘诗曼在《凤凰四重奏》中演绎四个时代不同性格也不相同的角色，佘诗曼诠释出了属于四个时代的四种不同的爱情，贯穿着一种生生不息的信念，每个角色都把握得精准自然，委婉时沉静温柔，张扬时大胆自主，生动鲜明，这次表演让她成为TVB史上第一位在同一年同时获得最佳女主角和我最喜爱的电视女角色两大奖项的双料“视后”（腾讯娱乐评价） 。

入行第17个年头，佘诗曼凭着《使徒行者》“钉姐”一角实现在TVB的华丽回归，2014她再成为TVB“双料视后” 。

佘诗曼作为TVB从鼎盛时期滑落的最后一个当家花旦。她衔接了从宣萱、陈慧珊、林保怡、欧阳震华等撑起的TVB经典时代到现在的衰落 。

使徒行者钉姐是谁

是林希微。

使徒行者的剧情简介 · · · · · ·

高级警官康Sir遭人杀害，临死前他销毁了所有卧底的资料，以保护这些游走在生死线上的兄弟。在此之后，警方开始着手恢复数据，与卧底们重新取得联系。女卧底阿钉（佘诗曼 饰）某天收到一条康Sir发明的密码，在刑警男友阿Q（吴镇宇 饰）的指挥下，她尝试与这名神秘卧底进行接触。另一方面，某披着合法公司外皮的黑道组织重要成员阿蓝（张家辉 饰）和邵志朗（古天乐 饰）联手袭击了竞争对手。这二人情同手足，在公司少壮派中风头正劲，如日中天。然而警方对他们行动的预判令阿蓝开始怀疑公司有内鬼存在。

经过几番试探，阿钉终于与神秘卧底接头，可是莫大的危险也向她奔涌袭来……

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